Владивостокская группа Starcardigan стала лучшей на «Просторе» и покоряет Китай

Владивостокская группа Starcardigan совершила этим летом крупнейшее для российских музыкантов турне по Китаю, а затем стала победителем рок-фестиваля «Простор» в Хабаровске
Владивостокская группа Starcardigan стала лучшей на «Просторе» и покоряет Китай

Владивостокская группа Starcardigan совершила этим летом крупнейшее для российских музыкантов турне по Китаю, а затем стала победителем рок-фестиваля «Простор» в Хабаровске. Чем электро-поп привлекает слушателей и как российскую музыку принимают азиаты, в интервью корреспонденту VL.ru рассказал фронтмен группы Иван Сосновцев.

История владивостокской группы Starcardigan началась в 2013 году, когда два энтузиаста из Владивостока Иван Сосновцев и Александр Фракийский решили выступить на первом фестивале V-Rox. Как признались ребята, тогда еще было не то звучание, которое они хотели слышать, к нему они пришли немного позже, но первый фестиваль показал, что их музыка может быть востребована публикой. Вскоре в коллективе появились еще два человека: Александр Золотухин (ударные) и Константин Лоскутов (гитара) из Хабаровска. Чуть позже Александра Фракийского в коллективе сменил Александр Жуков.

Уже осенью 2015 года группа Starcardigan выступила на фестивале Zandari в Сеуле (Южная Корея), где ее заметили азиатские промоутеры. Как рассказал лидер и фронтмен группы Иван Сосновцев, выступление в Сеуле стало началом поступательного движения в их творчестве.

Летом 2016 года команда из Владивостока, к тому времени уже выпустившая три мини-альбома, решилась на первый тур по Китаю. Starcardigan была приглашена на самый большой фестиваль Азии — Midi Festival China. Китайский тур проходил с 20 июля по 18 августа, за это время коллектив посетил Пекин, Шанхай, Далянь, Гуанчжоу, Шеньжень, Шеньян, Харбин — всего 15 городов. В каждом из них Starcardigan давала по два-три концерта.

Во время тура по Китаю Starcardigan получила приглашение на фестиваль «Простор» в Хабаровск, который в этом году посетило рекордное количество зрителей — свыше 40 тысяч человек. В отборе приняло участие 37 коллективов, пять из которых получили право выступать перед зрителями и участвовать в конкурсе, также на фестивале выступали победители прошлого года — группа из Владивостока «Марлины», а в качестве хедлайнера — «Мумий Тролль».

Свою музыку ребята из Starcardigan называют сентиментально-танцевальной, а на вопрос, что они играют, отвечают, что «Сихотэ-Алинское электро».

— Иван, фестиваль «Простор» был для вас на данный момент самым большим мероприятием в карьере?

— Мы уже выступали во Владивостоке на День города, на День рыбака, но участие в таком большом концерте как «Простор» — это, конечно, что-то очень глобальное. Приглашение было сюрпризом, так как мероприятие позиционируется как рок-фестиваль, а наша группа — конечно, не рок, это электро-поп или электроника. Вдвойне было неожиданно там победить, так как мы были единственной группой без перегруженных гитар, криков на сцене.

— Чем больше всего запомнился фестиваль?

— Тем, как мы победили. По итогам голосования мнение жюри разделилось между нами и еще одним коллективом, организаторы пытались определить победителя при помощи голосования зрителей, за кого больше прокричат. Буквально в минуту, когда ведущие поняли, что они не знают, что делать, на сцену выбежал один из членов жюри, шепнул что-то на ухо ведущему, и оказалось, что один из судей поменял свое мнение в нашу пользу — это было очень феерично!

— Что дала вам победа на «Просторе»?

— Ну, во-первых, мы получили хороший отклик от публики, в наше сообщество в социальных сетях прибавилось сразу большое количество людей. Во-вторых, мы получили полезные контакты и связи с радиостанциями России. На фестивале мы играли новые песни с мини-альбома, который должен скоро выйти с помощью одного московского музыкального лейбла.

— А как вы вышли на московские лейблы?

— Получилось так, что этот лейбл сам нас нашел. В прошлом мини-альбоме Men у нас была песня «Такси», она как-то случайно попала в музыкальные топы, ее услышали и захотели выпустить отдельно с ремиксами других групп на эту композицию.

— Какие планы у группы после победы на «Просторе», может, запишете полноценный альбом?

— Мне кажется, сейчас люди воспринимают музыку более малыми формами, то есть альбом в 15 песен не настолько актуален. Мини-альбом в 5-6 композиций — вот это оптимально. Мы сейчас готовим как раз такой. Все песни уже обкатали на концертах, считаем, он будет лучший в мире, бомбовой, шикарный материал будет ждать своего слушателя.

— Чем, на ваш взгляд, вы отличаетесь от остальных групп в стране, которые играют подобную музыку?

— В России не так много таких групп. Есть несколько, но они играют англоязычную музыку, мы же пытаемся сочетать западное звучание с русскоязычными текстами. Это нелегко, мы поем мягко, иногда меняя интонацию слов, ударение, чтобы это ложилось в общую композицию. Нам кажется, что получается.

— Как ты вообще начал заниматься музыкой?

— Это произошло в классе девятом. Я учился играть на гитаре, чтобы нравиться девчонкам. Еще с детства отец слушал классический хард-рок, а лет в 12-13 у меня начал формироваться свой музыкальный вкус. Нравились A-Ha, Depeche Mode… Потом я понял, что хочу этим заниматься. В детстве я, конечно, не думал, что мы будем делать музыкальную электронику, но где то в 22 года появилась наслушенность. Отфильтрованный итог как раз и повлиял на создание Starcardigan. Что касается девчонок, пока им не стал, конечно, нравиться, но уже лучше, чем в девятом классе.

— Что, на твой взгляд, дало толчок группе, позволило продвинуться дальше Владивостока?

— Знаете, Илья Лагутенко и фестиваль V-Rox стали толчком для нашего творчества. Как-то мы стояли с ребятами на барже, которая на набережной, и к нам подошел Илья, спросил, что вы ребята делаете, развиваетесь ли. Мы там что-то помычали, а он нам говорит: «Ребята, не тормозите, а развивайтесь в Азию, пробуйте прорываться туда, а не ждите, что какой-то дядя придет и все за вас сделает». Эта фраза заставила меня задуматься, и мы начали работать в этом направлении.

— Вы провели тур по Китаю первой из русских групп, как вас встретили?

— Публика воспринимала на ура. Лучшее подтверждение этому то, что каждый клуб, где мы выступали, нас уже позвал обратно, так что мы в конце сентября поедем в тур по Китаю еще раз. Страна очень большая, в ней живет много людей. Сейчас нужно закрепить результат. Там колоссальный рынок, на котором можно работать и работать.

— Какой уровень музыкантов в Поднебесной, на ваш взгляд?

— Пост-рок в Китае играют на очень серьезном уровне, у нас я такого не слышал. В целом же уровень китайских музыкантов я бы не назвал запредельным. На самом деле одна-две группы из Владивостока могли бы смело там что-то показать, как и мы.

— Как проходил быт между концертами, и что дал вам этот тур?

— Мы жили много где: и в хостеле с агрессивными китайскими рабочими, и в коммуне хиппи, жили на крыше 40-этажного небоскреба в Гуанчжоу… Только в последних городах тура мы жили в человеческих условиях, могли нормально помыться. Одичали, конечно, знатно, но это было прекрасное время.

Туром мы прорубили окно, так сказать, на азиатский музыкальный рынок, теперь его нужно рубануть еще шире. Это интересно всем без исключения музыкантам страны. Так как мы единственные в России, кто рискнул и, на мой взгляд, не прогадал, к нам часто обращаются коллективы и спрашивают, как и что, мы всем без исключения помогаем. Мы в процессе, мы кайфуем, это наше дело жизни, как бы это громко не звучало. Мы стремимся получать и дарить удовольствие.

— На твой взгляд то, что ваша группа живет и работает во Владивостоке, как-то сказывается на вашем творчестве?

— В нашем городе есть ростки особой музыкальной тусовки, которой нет в других городах Дальнего Востока. Здесь очень специфические люди, я имею в виду музыкантов, которые с одной стороны очень неоправданно заносчивы и снобы, но с другой — у них свой отличающийся подход к музыкальному процессу. Специфический, дальневосточный.

Тут у нас свой колорит, который я называю «владивостокщиной». Море и пляжи, всё это влияет, как бы это пошло не звучало. Наш «бархатный сезон», курортный, также делает музыкантов. Опять же Азия, мы имеем больше возможности слушать азиатских музыкантов, которые сейчас очень круты. Так что я считаю, что тихоокеанская и владивостокская культуры — это очень мощно.

ВИДЕО:

Данная страница не является официальной и новость может быть не достоверной, т.к. скопирована роботом с другого ресурса, на котором в данный момент новость могла быть удалена и исправлена ошибка.
15:50